Entenda o filme Nosferatu (1922), obra-prima do expressionismo de Friedrich Wilhelm Murnau
Adaptação do romance "Drácula" já foi imitada, mas nunca superada por qualquer outro cineasta
Nas artes visuais, o expressionismo surgiu como resposta amarga, no transcorrer da Primeira Guerra Mundial (1914-18), ao lirismo do anterior impressionismo. É também, como diz o termo, a expressão de algo que está por detrás, sobretudo do inconsciente humano. No cinema, foi o alemão Robert Wiene seu precursor, com O Gabinete do Dr. Caligari (1919), no qual apresentava distorções estéticas (sobretudo nos cenários, bastante gráficos com suas casas e ruas tortas).
Mas foi Friedrich Wilhelm Murnau quem o levou adiante, dirigindo a obra-prima Nosferatu. O que Wiene mostrava, sobretudo, na geometria dos es- paços, Murnau explorava no rosto do vampiro e no jogo de sombras, movimentos de câmera e uso de lentes que deformam e embaçam a imagem. O cineasta, assim, chegava a outra característica expressionista, que é pôr à vista os fantasmas do inconsciente do homem.
O diretor adaptou o romance Drácula (1897), do escritor irlandês Bram Stoker, mas, por ter esbarrado nos direitos do livro, trocou o nome do personagem. Um pouco por causa disso, o horror de Nosferatu é diferente da mitologia e dos clichês sobre o vampiro que a tradição cinematográfica posterior construiu a partir da obra de Stoker, como os longas estrelados por Christopher Lee nos anos 1950 e 1960, produzidos pela Hammer.
No filme de Murnau, o vampiro é o Conde Orlok (Max Schreck), que se apaixona pela imagem da esposa do agente imobiliário que o visita em seu castelo, nos Cárpatos. Num navio carregado de ratos, ele parte em busca de sua amada. Schreck submeteu-se a um extremo trabalho de preparação para o papel a fim de compor uma imagem exótica e assustadora (na época, o filme foi proibido na Suécia tamanho o seu terror), que carrega o drama de destruir aquilo que ama.
Esse viés trágico-romântico foi retomado por Francis Ford Coppola em Drácula de Bram Stoker (1992). Nela, o diretor americano fez inúmeras homenagens ao filme de Murnau, como na cena do navio e na do vampiro levantando-se ereto do caixão. Outro alemão, Werner Herzog, refilmou com fidelidade e espírito romântico o que seria uma referência mais íntima ao longa de 1922, Nosferatu, o Vampiro da Noite (1979), com Klaus Kinski repetindo os dentes afiados e orelhas pontudas da composição de Max Schreck.
*Este texto faz parte do especial 100 Filmes Essenciais e foi originalmente publicado na edição impressa da Revista Bravo! em 2008
Entenda a crítica social do livro “Orgulho e Preconceito”, de Jane Austin
Entenda o livro “Cem anos de solidão”, de Gabriel García Márquez
Como o filme “A Lista de Schindler” (1993) consagrou carreira de Steven Spielberg
Clube Internacional de Cinema da HOA exibe 15 filmes gratuitamente
Dom Quixote, o mito do herói e a sátira de Miguel de Cervantes